服装画的表现形式

服装画的表现形式　撰文／张萤　服装画是表现服装设计意念的必须手段。无论是欣赏　众所周知，造型是建立在结构的基础上，服装的结构线　性的服装画，还是实用性的服装效果图，都必须具有扎实的　是指体现在服装各个拼接部位，构成服装整体形态的线，同　美术基本功：严格的素描、速写和色彩训练，以及各种技法　肌理的起伏分不开。主要包括省道线、褶裥和剪辑线及装饰　的掌握。　线等。结构线不论繁简都可归纳为直线、弧线和曲线三种。　造型、色彩、材质感的表现是服装画的三大要素。　由于人体是由起伏不平的曲面组成的立体，因而要在平面的　服装的造型可分为外造型和内造型，其外造型主要是指　面料上表现出立体的效果，必须处理多余的部分，除了利用　服装的轮廓剪影，内造型指服装内部的款式，包括结构线、省　面料的可塑性对其进行湿热定型外，一般主要是通过省道与　道、领型、袋型等等。服装的外造型是设计的主体，内造型设　裥的设置来实现这一目的。省是缝合固定的，根据所设的不　计要符合整体外观的风格特征，内外造型应相辅相成。不能　同的位置，分为胸省、腰省、肩省、后背省、臀位省等等。其中　抛开外观风格一味追求内造型的精雕细刻，避免产生喧宾夺　胸省是女式服装中最为关键而重要的因素。胸省根据款式　主、支离破碎的反面效果。　的变化具有不同的形式，主要可用原型倾倒和剪开折叠两种　服装画的造型属于立体构成范畴，是运用美的形式法则　方法将胸省进行转移。例如利用剪开折叠法先从收省的地　有机地组合点、线、面、体，形成完美造型的过程。点、线、面、　方朝胸省剪开，以胸省点为圆点，在折叠腋下省的同时，省道　体既是的因素，又是一个相互关联的整体。一幅优秀的　就转移切开线的位置，完成了胸省的转移。　服装画是对服装中各个因素独具匠心的应用，同时又使整体　裥是在静态时收拢，而在人体运动时张开，比省更富于　关系符合美学基本规则。　变化和动感，裥的设计主要以装饰为主，一般有褶裥、细绉褶　Ⅲ　维普资讯 http://www.cqvip.com

和自然褶三类。　剪辑线的作用是从造型美出发，把衣服分割成几个部　分，然后缝制成衣，以求适体美观。剪辑线可分为六种基本　形式：垂直分割、水平分割、斜线分割、弧线分割、弧线的变　化分割和非对称分割。　服装结构设计中根据不同的款式风格和体态特征，巧妙　地运用省道、褶裥和剪辑线，充分考虑内外结构线的统一与　协调，才能使服装造型更为丰富多姿。　服装画的学习和方法的掌握亦有多种方式。最易见效　的应首推“临画结合”法，是入门学习的最佳途径。第二阶　段：仿造，就是根据所掌握的方法，自己构想和创造。第三阶　段：变异，就是在自己原已掌握的画法基础上，力求改变自己　和超越他人。　一般来说，服装的质地和衣纹的类型取决于纺织品的种　类，如毛料服装皱纹少，比较挺阔，毛呢大衣显得很厚重，有　下垂感，肘部弯曲时衣纹简练，而且粗大，棉料服装褶绉多，　而且细碎，无规则，丝绸织品比较柔软，褶纹较多而长，褶线　多呈弧形显得轻飘。毛料服装的表现方法，用高温烫笔的平　面，按素描法一笔笔烘烫出均匀的重色调。如果用线描法，　用笔要刚劲挺直，轮廓线粗壮有力，少勾衣褶，能表现出基　本结构就行。一般多用于现代人物。　丝绸织品服装用较低温度的烫笔按素描法烘烫，色调要　淡而柔和表现出丝绸的光感。线描法多用曲线画。棉布料服　装可用直线或曲线相结合的方法勾烫。比较厚实的衣料不　易显得出人体的细部结构。丝绸等较薄的服装则能非常明　显地体现出人体的细部结构和动态，如果对人体的结构了解　得深刻，可有意识地强调衣纹变化。透过衣服可以看到人体　结构和动态变化，更能显出丝绸的质感。　衣纹是由于人体的结构和人体运动而产生的，如肋下，　肘部，腰膝及裤脚，袖口，衣服下摆等地方的褶纹，不但多，　而且有规律的反复出现。掌握了它们的规律，不管如何变化　都可以准确地把它们画出来。偶然出现的衣纹就应该把它　们舍弃。有的是应该出现的衣纹，但又不太明显，就要把这　些衣纹强调出来，经过加工整理，这些衣纹应该能够体现出　服装的质感和肢体的动态。　今天，服装画越来越为人们所重视，它的功能不断扩大，　形式也不断增多，最初主要是作为服装的设计效果图，后来　又在服装广告、宣传和插图等方面大显身手，从一种制作图　发展为一种艺术形式。服装画的表现形式比服装本身、比着　装模特更具典型，更能反映服装的风格、魅力与特征，因此更　加充满生命力。好的服装画能把服装美的精髓、灵魂表现出　来。当今国外服装画艺术大师的作品风格多样、形式新颖、　艺术水平高，已具有独特的欣赏价值。　（张萤：福建师范大学美术学院服装设计专业０３级学生）　责任编辑／周明